Trippie Redd encendió el debate sobre el estado actual del rap con una serie de historias de Instagram publicadas este 26 de septiembre de 2026. Según su visión, las disqueras siguen firmando artistas de potencial limitado y los empujan como si fueran el próximo Lil Uzi Vert, cuando ninguno de los nombres nuevos se acerca al impacto real de Uzi, Juice WRLD o XXXTentacion.
El mensaje completo de Trippie Redd sobre la nueva generación
Trippie Redd publicó un extenso mensaje desglosando lo que considera un sistema roto: aseguró que las disqueras cambiaron la forma en que se reportan los streams y las ventas para hacer que los artistas ya establecidos parezcan más grandes y los que están surgiendo parezcan más pequeños, mientras redirigen a los nuevos fichajes el dinero que antes se usaba para desarrollar a los artistas veteranos. «Las disqueras están firmando artistas de 💩🍑 con un techo bajo y les dan el mismo empuje que a un Uzi», escribió, «pero no funciona porque ninguno de estos nuevos artistas es Uzi, Juice, X o yo».
«Ninguno de estos nuevos artistas es Uzi, Juice, X o yo»
Esa frase se convirtió en el centro de la conversación alrededor de los comentarios de Trippie Redd sobre la nueva generación del rap, ya que la respaldó de inmediato señalando el catálogo que dejaron esos artistas: «Todos esos artistas que mencioné tienen canciones de verdad, que se pueden escuchar por todo el mundo, no solo por niños». Trippie preguntó directamente cuántos padres de familia que trabajan realmente escuchan a los raperos de la nueva generación, y estimó que «probablemente un 10%», un dardo directo sobre lo reducido que considera el público actual del rap nuevo.
Un sistema de disqueras armado para inflar a los nuevos artistas
Más allá de la comparación con Uzi, Juice WRLD y XXXTentacion, Trippie Redd apuntó directamente al negocio detrás de la música. Aseguró que las disqueras tienen «la obligación de hacer que sus nuevos artistas parezcan grandes» para justificar su propia relevancia, lo que las lleva a redirigir recursos que normalmente irían a artistas veteranos con ventas comprobadas. «La industria está rara ahora mismo», escribió, «un montón de imitadores haciendo la misma música», según recogió la cobertura de Complex sobre el descargo en las historias de Instagram.
La crítica a la «música hipster de comida rápida»
Trippie también apuntó al sonido en sí, describiendo parte de la ola actual como «música hipster de comida rápida» y admitiendo que sus propios lanzamientos pasados ayudaron a moldear ese estilo. «La verdad, me arrepiento de haber contribuido a esta música hipster de comida rápida», escribió, y agregó que «alguien tiene que salir de su caja y hacer buena música, no solo todo ese sonido underground». Cerró la idea con una de sus líneas más filosas: «No me puedes mostrar un ‘F*ck Love’ o un ‘Taking a Walk’ de estos nuevos chavales, todo es turn up, beber, tomar una pastilla, sin significado».
Lo que Trippie Redd había dicho sobre la era del SoundCloud
Este descargo recuerda comentarios previos de Trippie sobre las disqueras intentando, sin éxito, recrear el boom del SoundCloud rap de la década de 2010, cuando nombró a Playboi Carti, Lil Yachty y Uno the Activist como los verdaderos arquitectos del género, en lugar de los artistas que las disqueras empujan actualmente como sus sucesores. Lil Pump había hecho un planteamiento similar en febrero de 2026, señalando a las mismas figuras originales de esa era como irremplazables. Los comentarios más recientes de Trippie llegan mientras sigue distanciándose de parte de su propio catálogo, luego de haber llamado a su colaboración de 2017 «Poles 1469» su peor canción durante un live.
Más allá de si las disqueras responden o no a la crítica, los comentarios de Trippie Redd reabrieron una conversación a la que la comunidad del rap vuelve una y otra vez: si la camada actual de nuevos artistas alguna vez podrá medirse contra la generación que definió la última era dorada del género.
